rss
Thứ ba, 22/01/2019 | 12:10 GMT+7

5 bộ phim xúc động lấy nước mắt của triệu khán giả

Cập nhật 12:47 ngày 28/12/2018

(Phim) - 5 tác phẩm, 5 câu chuyện sẽ đưa khán giả đến với những giây phút thư giãn nhưng cũng không kém phần cảm động nhất khi đem lại giá trị nhân văn sâu sắc.

Điều kỳ diệu ở phòng giam 7
 
Hình ảnh: 5 bộ phim xúc động lấy nước mắt của triệu khán giả số 1
 
Điều kỳ diệu ở phòng giam số 7 là một trong những bộ phim xúc động hàng đầu và là tác phẩm ăn khách nhất phòng vé Hàn năm 2013. Bộ phim kể về câu chuyện của gã tù nhân bị kết án oan Yong Goo (Ryu Seung Ryong). Ước muốn duy nhất của Yong Goo là được gặp lại cô con gái Ye Seung của mình trong nhà tù, nơi không bao giờ mở cửa cho người nhà vào thăm tù nhân. Câu chuyện về những người bạn tù của Yong Goo tìm cách giúp anh và con gái có thể gặp nhau đã không chỉ đem lại cho người xem những phút giây hài hước, mà còn cả những bài học về tình người ngay giữa những kẻ tù tội.
 
Hope
 
Hình ảnh: 5 bộ phim xúc động lấy nước mắt của triệu khán giả số 2

 
Đây là tác phẩm của đạo diễn nổi tiếng Lee Joon Ik, được ông xây dựng dựa trên vụ án ấu dâm có thật từng gây chấn động Hàn Quốc vào năm 2008. Cô bé Na Young 8 tuổi bị cưỡng hiếp và bạo hành bởi một gã đàn ông say rượu 57 tuổi trong nhà vệ sinh công cộng. Bản án chỉ 12 năm tù dành cho tên ác thú bị dư luận chỉ trích dữ dội, nó quá nhẹ so với tội ác mà hắn đã gây ra cho một đứa trẻ chưa đầy 10 tuổi.
 
Hope khiến không chỉ khán giả mà ngay cả các diễn viên cũng không thể cầm được nước mắt trước bi kịch được miêu tả trong phim. Bộ phim này cũng đã gây bất ngờ khi chiến thắng loạt tác phẩm ăn khách Điều Kỳ Diệu Ở Phòng Giam Số 7, Snowpiercer và The Face Reader tại hạng mục Phim hay nhất tại giải thưởng Rồng Xanh lần thứ 34.
 
Ode to My Father
 
Hình ảnh: 5 bộ phim xúc động lấy nước mắt của triệu khán giả số 3
 
Ode to My Father lấy bối cảnh xuyên suốt từ Hàn Quốc những năm 1950 tới Hàn Quốc của thời hiện đại. Trong cuộc sơ tán tại Hungnam năm 1950, cậu bé Deok Soo đã để lạc mất em gái mình, Mak Soon. Bố của cậu đã ở lại để tìm kiếm Mak Soon và dặn dò con trai mình hãy đưa mẹ và hai em tới cảng Busan trước. Trước khi chia tay, Deok Soo và bố đã có một lời hứa, rằng cậu sẽ là người thay ông trở thành trụ cột gia đình.
 
Nhà phê bình Kim Hyung Suk nói: "Những khán giả sống ở cùng thời đại với nhân vật Deok Soo sẽ có cảm giác rằng bộ phim cũng chính là một lời hứa với chính bản thân họ, khiến họ nhớ về quê nhà và cảm thấy dễ chịu".

Trong khi đó, đạo diễn của phim, Yoon Je Kyoon lại cho biết ông đã cố tình loại bỏ mọi góc nhìn chính trị khỏi phim và chỉ muốn nói về câu chuyện của những người bố người mẹ đã hi sinh chính mình vì con cái trong thời kì loạn lạc. Đồng thời, ông cũng muốn "làm một bộ phim gia đình mà cả ba thế hệ đều có thể cùng nhau theo dõi". Yoon coi Ode to My Father là bộ phim để tưởng nhớ tới bố của mình (tên của hai nhân vật Deok Soo và Young Ja cũng là tên của bố mẹ ông): "Bố tôi qua đời khi tôi còn học đại học và tôi đã không có cơ hội để nói lời cảm ơn tới ông ấy. Tôi mong rằng bộ phim này sẽ là một sợi dây kết nối giữa thế hệ già và thế hệ trẻ".
 
Mary and Max
 
Hình ảnh: 5 bộ phim xúc động lấy nước mắt của triệu khán giả số 4
 
Trong tất cả 5 bộ phim của đạo diễn phim hoạt hình tài ba Adam Elliot, Mary and Max là tác phẩm được yêu thích nhất. Năm 1978, Mary, một cô gái trẻ đến từ Mount Waverly, Úc, đang phải trải qua cuộc sống cô đơn và tẻ nhạt. Mary bị gia đình từ bỏ và không ai muốn kết bạn với cô vì vết bớt trên gương mặt. Trong lúc tuyệt vọng với những người xung quanh, Mary đã tìm thấy một danh bạ điện thoại ở Thành phố New York. Cô đã chọn ngẫu nhiên một người và viết thư gửi đến địa chỉ có sẵn.
 
Người nhận thư là Max, một người đàn ông 44 tuổi bị béo phì và các vấn đề về sức khỏe tâm thần khiến anh không thể kết thân với người khác. Max khá bất ngờ và lo lắng khi nhận được thư từ Mary nhưng anh vẫn quyết định hồi âm. Chính định mệnh này đã đưa hai tâm hồn cô đơn đến gần với nhau hơn. Mary và Max chính là ánh sáng hy vọng và là niềm vui nhỏ nhoi trong cuộc sống có quá nhiều đau thương của đối phương. Việc tìm được một người có thể yêu những mặt không tốt của bạn không phải là điều dễ dàng. Elliott đã cho ta thấy rằng bất chấp sự khác biệt, điều duy nhất giúp chúng ta hiểu và tôn trọng lẫn nhau là chính chúng ta.
 
Mộ đom đóm 
 
Hình ảnh: 5 bộ phim xúc động lấy nước mắt của triệu khán giả số 5
 
Mộ đom đóm là một bộ phim hoạt hình Nhật Bản nổi tiếng về đề tài chiến tranh được hãng phim Ghibli sản xuất năm 1988. Bộ phim cảm động này là tác phẩm được Takahata Isao chấp bút viết kịch bản và làm đạo diễn. Mộ đom đóm được làm ra như một lời xin lỗi của Takahata Isao dành cho người em gái đã mất.
 
Bộ phim tái hiện đất nước Nhật Bản trong Thế chiến thứ hai và kể lại câu chuyện đầy đau thương và mất mát của hai anh em Seita và Setsuko. Mẹ của Seita đã qua đời sau một cuộc thả bom dữ dội của không quân Mỹ tại thành phố Kobe. Người cha đang phục vụ trong Hải quân Nhật cũng đã hy sinh khi Nhật Bản đầu hàng quân Đồng minh.
 
Sau khoảng thời gian sống trong sự thờ ơ, ghẻ lạnh của chính những người họ hàng, Seita đã dẫn em gái bỏ trốn đến một căn hầm trú bom bị bỏ hoang. Vì thiếu thốn thức ăn nên Seita phải ăn cắp đồ và bị đánh đập. Khi Setsuko bị ốm nặng, Seita đưa cô bé đến bệnh viện và bác sĩ đã chẩn đoán Setsuko đang bị thiếu ăn trầm trọng. Dù có thể mua đồ ăn cho em gái nhưng khi Seita trở về, Setsuko đã không qua khỏi. Một thời gian sau, Seita cũng qua đời tại nhà ga Sannomiya.
 
Không chỉ là bộ phim cảm động tái hiện lại hoàn cảnh lúc đó của đạo diễn Takahata Isao và em gái, Mộ đom đóm còn thể hiện nhiều tầng ý nghĩa khác nhau về văn hóa của Nhật Bản – miêu tả bi kịch của chiến tranh hơn là ca ngợi những người anh hùng. Bên cạnh đó, nhiều người xem bộ phim như một lời cảnh báo về sự nguy hiểm khi con người quá đề cao lòng tự trọng của bản thân.
 
Tổng hợp
 
 
 
Đọc tin thể thao mới nhất, tin nhanh nhất, tin tức thể thao cập nhật 24h tại: THETHAOHCM.VN
  • Tin liên quan